¿Fotos de una red social expuestas en una galería de arte?

Igers Gallery Miami                                                                                                                                      Instagramers.com//

Sí…así es. El Espacio Fundación Telefónica acoge desde el pasado 4 de abril una exposición con fotografías de la red social Instagram. La `Instagramers Gallery´es una apuesta que cuenta con las mejores imágenes de fotógrafos que publican en esta aplicación para smartphone. Youpleasure te desvela todos los detalles a continuación

Primero en Miami y ahora en Madrid. En el Espacio de la Fundación Telefónica, centro cultural renovado desde el 2012 del cual ya hemos hablado en varios artículos en youpleasure, puedes ver una muestra de más de 500 imágenes repartidas en tres bloques: La Instagramers Gallery Team, que cuenta con más de 234 obras de 27 fotógrafos de 18 países, Madrid visto por los Instagramers de Madrid, un recorrido de más de 200 fotografías con imágenes de la ciudad y por último una selección de 66 fotos de los ganadores de la 1ª edición del Instagramers Photo Prize, concurso fotográfico en el que los usuarios pueden llegar a ganar cien mil dólares con su obra.

El Universo de las redes sociales está experimentando poco a poco una revolución no solo en el entorno online sino también en la industria cultural. El fenómeno Instagram se trata de una aplicación para móviles en la que cualquier usuario puede registrarse, hacer sus propias fotografías y retocarlas después con los diferentes filtros que ofrece el programa. Así, desde su lanzamiento en 2010, esta red social cuenta ya con más de doscientos millones de usuarios activos y más de veinte mil millones de imágenes. De esta forma, han surgido nuevas comunidades de usuarios como los denominados Instagramers, artistas que emergen en torno a esta nueva tipología de fotografía social.

¿Quieres visitar la expo? Pásate por el edificio de Telefónica ubicado en la Gran Vía y accede a su Espacio cultural de 4 plantas desde la calle Fuencarral 3. En la 2ª planta del edificio encontrarás la Instagramers Gallery. ¿A qué esperas? La entrada es gratuita.

¿Quieres saber las nuevas exposiciones de Centrocentro 5C´S?

 Foto: Palacio de Cibeles                                                                                                                                             wikipedia.org //                                                                                              
                                                                                                                                          

El centro cultural `Centrocentro´ tiene previstas para este 2014 algunas  iniciativas que van desde muestras de arquitectura, Arte Contemporáneo de la Fundación ONCE o matinés musicales de la Fundación Katarina Gurska entre otras cosas. En Youpleasure te hacemos un avance de todo lo que podrás visitar en el emblemático edificio del Palacio de las Telecomunicaciones de Madrid.

Desde que se abriera por primera vez al público en abril de 2011, el antiguo Palacio de las Telecomunicaciones de Madrid y actual sede del Ayuntamiento, ha mejorado su programación hasta poco a poco convertirse en un punto de encuentro tanto para visitantes nacionales como turistas extranjeros. Muchas de las exposiciones que se presentan en el edificio son de temática arquitectónica, pero también han acercado al público otras propuestas como la de Helga deAlvear que pudiste leer en youpleasure hace unos meses , sobre todas las disciplinas del arte. Además, organizan ciclos de conferencias como la de Ciencia y Sociedad coordinada por Eduardo Punset, poesía o matinés musicales en su Caja de Música.

Avance de Actividades Centrocentro 2014

El mes de mayo comenzará con la muestra sobre un proyecto expositivo que plantea el registro en la memoria del Cine Bogart, un edificio que a lo largo de los años ha sido cine, teatro, frontón y salón de variedades. `6 formas de imaginar un edificio´ (8 de mayo- 12 octubre. 5ª planta). A partir del 21 de mayo comenzará la V Bienal de Arte Contemporáneo de la Fundación ONCE en la que se recogerá una muestra de fotografía, pintura, escultura, etc. cuyo fin es la difusión de las obra de artistas con discapacidad. (21 mayo- 14 septiembre. 4ª planta).

Ya en septiembre en la 3ª planta del edificio se mostrará `La obra de Ingeniería como obra de arte. 1964-2014´ sobre ingeniería estructural española. Un mirada fotográfica que da a conocer todas las perspectivas de la ingeniera (diseño, construcción, investigación, proyecto et. (4 septiembre- abril 2015. 3ª planta). Por último, el centro recogerá una muestra del universo creativo de Le Corbusier, una muestra en la que se recogerá la pasión del artista por las postales que coleccionó a lo largo de su vida. `Le Corbusier, pasión por las postales´. (2 octubre- abril 2015. 4ª planta).

¿Qué te parecen las propuestas de Centrocentro? ¡déjanos tu comentario!

¿Quién es esta bella mujer?

                                                                                                                                                                                    Hedylamarr.com//

Una mujer que ha pasado a la historia no solo por su extraordinaria belleza. Y es que en su tiempo fue considerada como `la mujer más bella de la historia del cine´… Hoy, es también recordada por sus contribuciones como inventora en el campo de las telecomunicaciones ¿Quieres saber más?  Youpleasure te lo cuenta todo al detalle a continuación

Este glamuroso rostro proviene de los años 40. Se trata de Hedy Lamarr, actriz, ingeniera e inventora nacida en 1914 en Viena. Famosa por interpretar en la película Éxtasis el primer orgasmo femenino del cine rodado en primer plano, que escandalizó a toda una generación. Sin duda este papel en la película hizo que durante mucho tiempo estuviera en el punto de mira, por lo que el magnate Fritz Mandl , concertó un matrimonio de conveniencia con la joven. Celoso y posesivo, no dejaba apenas salir a la guapa actriz  a excepción de puntuales cenas de negocios, así que Lamarr, sumida en un encierro durante horas, se dedicó a retomar sus estudios de Ingeniería. Gracias a su desbordante inteligencia, logró patentar el invento armamentístico más importante de la historia: teledirigir torpedos.

Años 40 S. XX. II Guerra Mundial

En el contexto de la II Guerra Mundial, cuando las tropas nazis avanzaban triunfantes por Europa, Hedy Lamarr junto a George Antheil- pianista y compositor estadounidense- patentaron este invento denominado “Sistema secreto de comunicaciones” el cual ofrecieron de forma altruista a los Estados Unidos para la lucha contra Hitler. Esta creación consistía en teledirigir torpedos para lograr su impacto en las tropas enemigas. La idea, que fue mantenida en secreto por el ejército constituye hoy en día uno de los elementos principales en las comunicaciones inalámbricas de los teléfonos móviles, el gps y la tecnología wifi. La patente la consiguieron en agosto de 1942. 

¿Quieres ver a Hedy Lamar en la tercera efemérides de la Fundación Telefónica? Desde el 6 de noviembre el Espacio acoge en la 2ª planta de sus instalaciones la figura de la actriz en el marco de su exposición permanente de `Historia de las Telecomunicaciones. Apenas quedan 20 días para su finalización el 6 de abril. ¡No te pierdas a todas las mujeres de bandera que desde YouPleasure recogemos para tí!

Obras inéditas e íntimas de Edgas Degas, en La Fundación Canal

                                                                                                                                                      periodistas-es.com

La Fundación Canal expone en sus instalaciones de Mateo Inurria de Madrid, obras inéditas del impresionista francés, Edgar Degas, hasta el 4 de mayo. Te lo contamos todo en Youpleasure a continuación

La figura de Degas ha trascendido no solo por su carismática personalidad sino también por ser uno de los artistas de mayor inteligencia y complejidad en toda la historia del arte. La Fundación Canal quiere resaltar otras facetas del artista hasta ahora no tan conocidas y, en esta ocasión, presenta una colección de importantes fondos de dibujos- por los que Degas sentía verdadera pasión- retratos y obras inéditas expuestas por primera vez en Madrid. Todas las obras proceden de la colección privada de Robert Flynn, conservador de la Achebach Foundation for Graphic Art.

Además, en la muestra podremos encontrar: grabados, fotografías, monotipos, una escultura y una carta de Degas. Todo ello complementado por una selección de obras de su círculo de amistades como Manet, Ingres, Cézanne u Odilon Redon entre otros. El tema principal de la exposición gira en torno a su familia, amigos y conocidos que retrataba Degas de forma habitual a parte de temáticas como el cuerpo humano, el espectáculo o los caballos.

Por otro lado, organizan talleres y actividades en torno a la exposición como visitas- taller para familias, colegios y visitas guiadas que, como ya te contamos hace unos días, puedes realizar no solo de esta exposición sino de cualquier recorrido cultural por Madrid.

La entrada es gratuita y la puedes visitar todos los días laborables y festivos de 11:00 a 20:00h y los miércoles de 11:00 a 15:00h en la Fundación Canal c/ Mateo Inurria, 2 Madrid. ¿A qué esperas? 

Inauguración de la III Exposición de artistas. ¡`Creatio´, en el Centro Cultural de Arganzuela!

Pintura Esther Garrido                                                                    

El Centro Cultural de la Arganzuela de Madrid ha cedido su gran sala de exposiciones para acoger más de 70 obras de artistas procedentes de la escuela de arte "Estudio de pintura Morán". Se trata de un recorrido pictórico de los mejores cuadros realizados por los artistas de su escuela

Hoy se inaugura la exposición a las 7 de la tarde en el Centro Dotacional del Distrito de Arganzuela en Madrid a la que acudirá el artista y profesor de la escuela, José Morán Vázquez, reconocido pintor con más de 40 años de trayectoria profesional. Con motivo de un arduo trabajo de más de cinco años, Morán nos explica que " la novedad de la exposición de este año, es que las obras que se enmarcan son todas originales a excepción de alguna copia o interpretación de aquellos alumnos que se han incorporado de forma reciente al estudio", explica.

Diecisiete artistas han puesto su granito de arena en esta muestra única de la que su responsable se siente orgulloso: "Es muy gratificante ver como los más veteranos, ya no necesitan llevarles continuamente de la mano de la disciplina. No sólo están aprendiendo el oficio, sino que ya empiezan a disfrutar, sufrir y entender la pintura", añade Morán.

Algunos de los artistas que se podrán ver en la exposición son: Alberto Peramo, Esther Garrido, Violeta Otero, Pilar Madrid, Roxana Irimia, Pedro Granados, Patricia Núñez, Mariola López, Mª Carmen G.Alcahut, Juana Loeches, Juan Álvarez, Dolores Blanco, Diana Longobardo, Cristina Gómez, Concha Molano y Belén H. Cosgaya.

¿Te las vas a perder? Tienes un mes para pensártelo ya que la exhibición podrá disfrutarse desde el 4 hasta el 26 de febrero en el Centro Cultural de la Arganzuela de Madrid.

Exposiciones y Teatro

Esta sección va dedicada a las exposiciones de relevancia que se inauguran en el ámbito nacional y que no puedes dejar de perderte, además de acercarte la actualidad de los diferentes Festivales Internacionales de Artes Visuales, Fotografía y ferias de arte.

Además te acercaremos a la agenda teatral y los espectáculos más significativos en cartel.

`Seducidos por el arte´en CaixaForum de Madrid

Más de 130 obras entre pintores, pioneros de la fotografía y fotógrafos contemporáneos

Foto: Hombre con tatuaje de pulpo II, 2011. Richard Learoyd       teinteresa.es//

Ya está inaugurada desde el pasado 19 de junio la nueva exposición temporal del centro cultural Caixa Forum `Seducidos por el arte´. Pasado y presente de la fotografía


Se trata de la primera exposición organizada conjuntamente entre la Obra Social "La Caixa" y la National Gallery de Londres. La muestra estará expuesta hasta el 15 de septiembre en horario del centro,  el precio son 4 euros la entrada general y para menores de 16 años la entrada es gratuita. El recorrido muestra principalmente una contraposición entre la fotografía contemporánea con obras obras maestras de la pintura y con las primeras imágenes de la historia de la fotografía.

Avance de Exposiciones PhotoEspaña 2013

  Foto: "Diálogos Edward Weston y Callagan" en CBA phe.es//

El jueves se inauguran al público algunas de las exposiciones pertenecientes a la temática de PHE13 en varias instituciones culturales de Madrid. El lema de este año: el cuerpo humano

Museo del Romanticismo ( C/ San Mateo 13)

Un recorrido por las fotografías de la lituana Violeta Bubelyté. Destacada por ser la primera en fotografiarse desnuda en la década de los 80 en la que la represión de su país afectaba a la práctica artística. La exposición cuenta con varios autorretratos en los que la luz y la composición priman y en los que se muestra el alma de la mujer, la soledad y el dolor. ( Hasta el 15 de septiembre).

Fotografías de Emmet Gowin en la Fundación Mapfre

Foto: Emmet Gowin            Europa Pres//

La sala Azca ubicada en el centro comercial Moda Shopping en General Perón, 40 reabre sus puertas para presentar una retrospectiva única del fotógrafo contemporáneo Emmet Gowin

La muestra, que se exhibirá desde el miércoles hasta el 1 de septiembre, se trata de la retrospectiva más amplia que se ha realizado hasta la fecha. Permite un acercamiento a las diferentes etapas de su trabajo a través de las cuales el espectador podrá contemplar la visión del fotógrafo sobre la realidad, desde lo más íntimo hasta lo más universal .

Sus primeras fotografías desde 1963 hasta 1983 recogen escenas de la vida cotidiana en la que su familia y en especial- Edith, su mujer con la que se casó en 1964 y a la que dedica un homenaje de retratos-cobrarán un papel protagonista. En estas fotografías se descubrirá una visión artística cimentada en la fuerza de la comunicación entre personas que se aman y se respetan profundamente, así como una comprensión de la sexualidad como parte de la propia naturaleza, donde el cuerpo es aceptado en todos sus estados y funciones.

Más de 76 artistas exhiben por 1ª vez su arte de vanguardia en "Centrocentro",Cibeles

Parte de la exposición de Helga de Alvear                     eldiario.es//

El próximo 24 de mayo en centro cultural "Centrocentro" acogerá la continuación de la serie "Mezenazgo al servicio del arte" iniciada con el proyecto `El Legado de la Casa de Alba`

La exposición denominada "La Colección Helga de Alvear. El arte del presente", se podrá visitar desde el próximo 24 de mayo hasta el 3 de noviembre en la 1ª planta del centro cultural "Centrocentro" en el Palacio de las Telecomunicaciones de Madrid. Se trata de una de las colecciones privadas más importantes de Europa en la que , por primera vez en Madrid, se exhibirán las obras de 76 artistas tanto nacionales como internacionales que representan la vanguardia del arte actual en fotografía, pintura, vídeo, instalaciones, escultura, y dibujo. Entre los extranjeros destacan Helena Almeida, Francis Alys, Matt Collishaw y Españoles como Alicia Framis, Jorge Galindo, Cristina Lucas o Eulalia Valldosera entre otros muchos.

Llega al Teatro Real la ópera de Don Pasquale

Foto: escena ópera Don Pasquale                                    Mioperalirica.blogspot//

Los días 13 y 19 de mayo ofrecerán cuatro funciones bajo la dirección de Ricardo Muti junto con el coro titular del Teatro Real `Intermezzo´

La producción del espectáculo corre a cargo del Festival de Ravenna, donde se estrenó en 2006 bajo la dirección musical de Ricardo Muti. El elenco de actores estará formado por el barítono Nicola Alaimo, que actuará con Eleonora Buratto (Norina), Dmitry Korchak (Ernesto), Alessandro Luongo (Doctor Malatesta) y Davide Luciano (notario).

PhotoEspaña 2013

El Festival de la fotografía, PhotoEspaña que dará comienzo este año el día 5 de junio y finalizará el 28 de julio tendrá como lema " El Cuerpo. Eros y políticas"

Cada vez queda menos para que comience uno de los eventos de artes visuales más importantes del mundo, Photoespaña. Desde que en 1998 comenzará su popular demanda de entre público de todo el mundo,se ha convertido en el Festival Internacional de las Artes Visuales más importantes. Numerosos críticos han hecho de este Festival un gran  acontecimiento en España, ya que más de setecientas mil personas visitan cada año sus exposiciones.

Photoespaña se trata de un punto de reunión entre los fotógrafos tanto nacionales como internacionales más relevantes del S.XX. Los artistas elegidos cada año exponen sus obras tanto en galerías como en centros culturales y los museos principales de la ciudad."La Fábrica" es la encargada todos los años de gestionar el festival gracias a el apoyo y la colaboración de empresas tanto privadas como instituciones públicas.

Este año, el Festival concentrará a los artistas que aborden el tema del cuerpo humano desde la percepción tradicional hasta la propia transgresión o experimentación con los límites del cuerpo. El programa de la exposición incluye artistas como Shirin Neshat y Chrsitina Lucas y exposiciones conjuntas denominadas "Él, ella, ello"en la que se expondrán obras de Edward Weston y Harry Callahan. De hecho, el Círculo de Bellas Artes de Madrid tiene prevista una exposición exclusiva en torno a las fotografías en blanco y negro de estos dos últimos artistas que hablan tanto de amor como de deseo.


Shirin Neshat

Nacida en Irán en 1957, reside actualmente en la ciudad de Nueva York.Su obra fotográfica y producción audiovisual se centra en el tratamiento de la condición de la mujer en las sociedades islámicas contemporáneas. Sus trabajos más recientes son los cortometrajes Munis y Faezeh, 2008 y el largometraje Women without men, en 2009.Este año, además expondrá en el Espacio Fundación Teléfonica. (Más información próximamente).


Chistina Lucas

Vive y trabaja entre Madrid y París. Estudió Bellas Artes en la Universidad Complutense de Madrid y en la Universidad de California, Irvine. Entre sus exposiciones colectivas más destacadas se encuentran: Dominó Canibal, PAC, Murcia, 2010; Eurasia. Geographic cross-overs in art, MART, Rovereto, Italia, 2008; The Furious Gaze, Centro Cultural Montehermoso, Vitoria, 2008; Altadis, Palais de Tokio, París, 2004 y The Real Royal Trip, Museo Patio Herreriano, Valladolid, 2004.

Dalí, un genio complejo

Foto: Salvador Dalí                                                       Terra.es//

El pasado 27 de abril el Museo Reina Sofía abrió las puertas al público para presentar parte de la obra de uno de los artistas contemporáneos más estridentes del S.XX, Salvador Dalí.

“Todas las sugestiones poéticas y todas las posibilidades plásticas” es el nombre de esta exposición retrospectiva en la que, por primera vez,se podrán visitar obras inéditas del artista procedentes del MOMA , la Tate Modern, el Philadelphia Museum of Art o los Museos Reales de Bellas Artes de Bélgica.
                      

 

La Persistencia de la Memoria, Dalí

Teléfono afrodisíaco, Dalí     Efe.com//



La exposición se podrá visitar desde el 27 de abril hasta el 2 de septiembre en horario del museo. El precio de la visita son ocho euros, aunque se ofrecen horarios alternativos de días gratuitos. Entre las más de doscientas obras hay una gran diversidad, entre ellas pinturas, dibujos, material documental, fotografías, manuscritos de propio Dalí, revistas, películas y filmaciones para entender el Universo tan complejo del artista. Podremos ver obras peculiares como: "El Teléfono afrodisíaco Pan antropomorfo" o "Chaqueta afrodisíaca y clásicos como:“ El gran masturbador”, “ La persistencia de la memoria” o "Muchacha en la ventana”entre otras muchas.

Múltiples fueron las facetas de este genio del arte: pintor, escultor, diseñador, escritor y hasta cineasta español. Pero, sobre todo fue uno de los máximos representantes del surrealismo.El Museo Reina Sofía de Madrid nos presenta una cronología del autor en el que recoge más de doscientas y obras y una treintena de obras inéditas en España, parte de la vida de un artista que fue loco para algunos y genio para otros. En la tercera planta del edificio de museo comienza el recorrido de la exposición compuesto de once secciones:

1.Del vidrio a la putrefacción
2.Autorretratos
3.La miel es más dulce que la sangre
4.Surrealismo
5.El Ángelus
6.El rostro de la guerra
7.Surrealismo depués de 1936
8.América
9.La vida secreta
10.Escenarios
11.El enigma secreto

Toda la muestra de Dalí se centra en la invención de su planteamiento paranoico-crítico, es por eso, que sus obras están repletas de elementos perturbadores, obsesivos y oníricos que le hablan directamente al espectador. Podemos encontrar tres video- proyecciones en las que Dalí habla en primera persona de sus métodos de trabajo en torno a este método: “Mi obra es una asociación de elementos delirantes de una idea obsesiva, esa idea, es la idea del cielo”. En este tipo de obras, Dalí se apoya en los descubrimientos científicos de su época y se utiliza además así mismo como objeto de estudio, sobre todo bajo el prisma del psicoanálisis freudiano.